Taller de Fotografía Estenopeica

Se conoce como Fotografía estenopeica a la técnica mediante la cual se obtienen fotografías y negativos sin prácticamente nada de equipo. Se realiza con una cámara estenopeica, una de las cámaras fotográficas más sencillas, dotada de película fotográfica o papel sensibilizado y una lámina opaca con un agujero del grosor de una aguja. A este agujero se le llama estenopo y da nombre a la técnica. En inglés se lo denomina pinhole (agujero de aguja).

Es una de las primeras técnicas utilizadas en el ámbito de la fotografía. Sin embargo, aún es practicada esporádicamente tanto por fotógrafos profesionales como por aficionados a la fotografía y a la fotografía artística. Es utilizada sobre todo en esta última por las imágenes tan definidas y únicas que se obtienen mediante ella.

Con este taller nos adentraremos en un tipo de fotografía que se remonta a los inicios de esta disciplina, disfrutando de nuevo del trabajo manual y la magia del laboratorio.

Número de alumnos: Max. 12

Lugar: Aula de artes Plásticas de la casa de la cultura

Monitor: Juan Francisco Angulo López

Temario:

- Iniciación y conceptos

- La cámara estenopeica

- Revelado

- Positivado

Comenzamos

© Robert Capa

Bienvenidos a esta sección dedicada al mudo de la imagen fotográfica. En ella analizaremos obras de los grandes maestros de la fotografía y aprenderemos juntos sus técnicas y recursos. También será un espacio abierto a vuestras dudas y propuestas, ya que podréis enviar vuestras fotografías, para que puedan ser comentadas y compartidas por todos.

La fotografía elegida para este comienzo, es “Muerte de un Miliciano” de Robert Capa.
Al estallar la guerra civil española en julio de 1936, Robert Capa junto a su novia, Gerda Taro, viajan a España a cubrir todos los acontecimientos. Esta fotografía fue tomada el día 5 de septiembre de 1936 en Cerro Muriano en el frente de Córdoba, mientras acompañaba a los soldados republicanos.

Robert Capa cuyo nombre real es Endre Ernö Friedmann nació Hungría en 1913 y toma este nombre ficticio a raíz de la presentación de sus primeros trabajos en Paris. Esta imagen le convirtió en el fotógrafo de guerra más famoso, siendo un referente en la historia de la fotografía. Su trabajo se verá consagrado en las fotografías que tomaría el Día “D” en el desembarco de las tropas aliadas en las playas de Normandía (Francia). Cofundador de la agencia fotográfica MAGNUN, murió en Vietnam en 1954 cuando piso una mina, durante una misión de reconocimiento.

La imagen se público por primera vez en la revista Vu, en Paris y desde entonces, ha sido calificada por los historiadores de la fotografía y por los propios fotoperiodistas como la instantánea bélica más impresionante y directa de todos los tiempos. La fotografía fue tomada durante una misión de reconocimiento, en un día en la que no había demasiada actividad en el frente, así que es probable que el miliciano estuviera posando para Capa, cuando fue abatido.
La fotografía fue publicada junto con otra de otro miliciano cayendo en el mismo escenario, lo que ha dado pie a numerosos comentarios y acusaciones sobre si la imagen fue preparada o no, pero lo cierto es que el hecho de que Capa tomara varias instantáneas en el mismo encuadre, tal vez se debiera a que esa era una posición desprotegida y en la línea de tiro del otro bando y seguramente vería caer muchos soldados más en ese lugar durante ese día. Es obvio que Capa estaba muy cerca del suelo y que dirigió la cámara hacia arriba cuando captó la imagen y permaneció en esa posición relativamente segura al menos el tiempo suficiente como para fotografiar la caída de otro hombre.

Entrado en el análisis de la imagen, vemos como el centro de interés queda representado en el propio miliciano abatido, aunque no coincide con el centro geométrico de la escena, pero al predominar las líneas oblicuas que confluyen en el cuerpo, se dirige la mirada hacia el cuerpo del miliciano. El desenfoque de la escena, le aporta verosimilitud y movimiento, dado lo peligroso y ajetreado del momento de la toma.
Es complicado definir los requisitos para que una fotografía sea una fotografía perfecta, podemos hablar de técnica, de emociones, de conceptos, pero no hay unas leyes fijas para conseguirlo, hay muchos factores que influyen en el resultado.
En este caso, vemos claramente como una fotografía técnicamente imperfecta, se convierte en un referente gracias a su valor histórico y expresivo.
Recientes estudios han conseguido identificar al miliciano como Federico Borrell García, poniéndole nombre a la cara que se ha convertido en un icono de la fotografía.

Esta sección se ampliará en el próximo número de la revista, incluyendo una fotografías enviada por vosotros, que también serán comentada. Así que os animo a enviar vuestras imágenes a mc2imagen@gmail.com. Podéis acompañarlas con una breve descripción o con los datos de la toma. Poco a poco os propondremos más retos que esperamos sean de vuestro interés.